
Очакват ви и много други интересни изненади и атракции като да научите какво са Ханя Маски, как да играете Го, да научите повече за японската история и кукли.
Специален гост на Сцена Азия и Японска зона
За първи път на събитието ще бъде представен японският популярен и широкоразпространен танц Йосакои. Той се характеризира със смесица от традиционни и съвременни елементи на музиката, танца и облеклата на изпълнителите и се танцува на специални фестивали из цяла Япония.
Специален гост на събитието ще е Емико Танака - международен посланик на Йосакои. Родена в Япония и базирана в Торонто, Канада, тя посвещава дейността си на популяризирането на йосакои и японската култура по света. Емико е основател и ръководител на международния танцов състав KIZUNA International Team, който обединява танцьори от над 14 държави. Освен като Йосакои посланик на Кочи, тя е и туристически посланик на префектурата и активно организира фестивали, работилници и културни инициативи, които насърчават международния обмен чрез танца.

На събитието Емико ще представи света на йосакои и в двата дни на фестивала на сцена Азия, а през останалото време ще можете да я намерите в Зона Азия в специален кът, на който да се запознаете с танца и дейността и.
Събота 17:40 ще можете да се запознаете с историята и значимостта на танца и да видите как изглежда такъв танц на живо.
Неделя 11:30 ще можете да се включите и да танцувате Йосакои с Емико.
Зоната се осъществява с подкрепата и спонсорството на Посолство на Япония в България.

Тази година сме поканили майстори, които да ви демонстрират няколко традиционни японски приложни изкуства и занаяти. Демонстрациите ще се проведат в двата дни на фестивала в японската зона със следния график:
10 -11ч. Кокеши (дървени кукли)
11 -12ч. Уаши тамаго (яйца с уаши хартия)
12 -13ч. Когин саши (традиционна бродерия)
13 -14ч. Кай но кучи (японски портмонета)
14 -15ч. Темари (декоративни топки)
15 -16ч. Цветно кири-е (рязане на хартия)
16 -17ч. Кумихимо (японски ширити и гайтани)
18 -19ч. Сашико (традиционна бродерия)

За да подберете на кои демонстрации да присъствате, ето и какво ще видите на всяка от тях:
Кокеши са традиционни японски дървени кукли, които се появяват за пръв път в региона Тохоку през периода Едо. Вече познати по цял свят и неизменна част от културата на Япония, кокеши намират корени както в религиозните и духовни традиции на Япония, така и в по-битовите. Те могат да бъдат любима играчка на малко дете, но могат и да бъдат талисмани или символи на защита и късмет.
Уаши яйцата (или уаши тамаго) са чаровни декорации, изработени от кухи яйчени черупки, обвити в красива уаши хартия и лакирани. В България асоциираме Великден с изрисувани яйца, но в Япония уаши тамаго се подаряват традиционно на нова година с пожелания за здраве и плодородие през идната година.
Когин саши, както и сашико, са видове традиционна японска бродерия. За тези техники най-често се използва бял памучен конец, с който се обрисуват разнообразни шарки, всяка от които е със собствено значение. Тези и много други техники за бродиране са възникнали със съвсем практична цел - за поправка или подсилване на платовете. В днешно време, те вече са усъвършенствана форма на изкуство, която крие в себе си много културни и исторически ценности, без да губи полезния си аспект.
Кай но кучи също имат както декоративна, така и практична цел - това са малки портмонета, в които често се слагат монети, бижута или други малки вещи. Името се превежда като "уста на мида" и много подходящо описва механизма на отваряне и затваряне на тези симпатични аксесоари.
Подобно на кокеши куклите, топките темари са възникнали като играчки за деца. Превърнали се в още един популярен символ на японските приложни изкуства, те могат да носят и послание като подарък. Оригинално те са били ръчно изработени от конците, останали след разшиване на кимона, но в днешно време се използват и нови нишки.
Ако сте редовни посетители на работилничките, няма как да не сте запознати с кири-е. Тази година ще ви демонстрираме и цветна вариация на това релаксиращо, но прецизно и времеемко изкуство. Там освен формите, цветовете също носят значение в една творба.
Кумихимо е старо изкуство, претърпяло много трансформации и достигнало до нас, носейки красота и съвсем истинска история. Чрез тази техника за плетене могат да се изработват ширити, коланчета и гайтани с всякакви форми и цветове, които още преди векове започват да се използват за украса на брони, оръжия, кимона. Красивите плетки присъстват и в много други елементи от японската култура и религия.